Kubisme adalah tren avant-garde, yang muncul pada awal abad ke-20 dan didirikan oleh seniman Pablo Picasso dan George Braque. Lukisan kubisme pecah dengan skema estetika yang luar biasa, menekan perspektif dan menggantikan realitas dengan figur geometris dan garis lurus. Gerakan seni Kubisme memberi jalan bagi perkembangan gaya Eropa baru pada waktu itu. Kubisme ditandai dengan penggunaan figur geometris, seperti, kubus, segitiga dan persegi panjang. Kata kubisme berasal dari ungkapan Prancis kubisme dan diusulkan oleh Louis Vauxcelles.
Sejarah Kubisme
Lukisan kubisme tetap dalam sejarah seni untuk waktu yang sangat singkat, sampai pertengahan 1918, tetapi relevansinya melampaui lebih jauh, karena gaya kontemporer baru lahir di seluruh Eropa, seperti Futurisme dan Dada. , yang lahir sebagai mimesis. tren. Selain gaya-gaya tersebut, gerakan-gerakan seperti surealisme dan sebagian besar aliran yang terkait dengan cararnisme juga mendalami pengaruhnya .
Pelukis kubisme berusaha membongkar bentuk-bentuk alam dan menunjukkannya melalui bentuk-bentuk geometris yang putus dengan permukaan dan garis. Penglihatan ganda ini memungkinkan, misalnya, untuk menangkap tubuh baik dari depan maupun dalam profil, keduanya pada saat yang bersamaan.
Tahapan kubisme
Kubisme Cezanian atau Proto-Kubisme
Dinamakan demikian untuk memberikan penghargaan kepada master dari karya-karya yang dihasilkan, Paul Cézanne. Gaya yang dominan untuk fase ini adalah siluet manusia dan pemandangan alam. Tahap ini ditandai dengan memiliki bentuk yang dapat dibedakan, yang direduksi menjadi figur geometris murni.
Kubisme analitis
Dalam fase kubisme lukisan ini praktis monokromatik dalam warna abu-abu dan oker. Saat itu warna tidak terlalu penting, tapi perbedaan sudut pandang dan geometrisasinya.Selain itu, “langkah-langkah” dimasukkan dalam lukisan, ditentukan sebagai interupsi lembut dari garis siluet. Juga, volume besar dibagi menjadi yang lebih kecil.
Kubisme sintetis
Untuk tahap ini muncul langkah baru. Karena tidak ada alasan untuk mengeluarkan amplop atau label secara rinci, tetapi hanya pola yang ditangkap dan ditempelkan, itu adalah metode yang disebut papier collé, yang dibuat oleh Braque dan Picasso.
Dalam hal ini dimungkinkan untuk menempelkan kertas dari bahan apa pun, seperti karet atau tikar, ini adalah saat ketika bahan umum digabungkan, memberi jalan pada kelahiran kolase.
Kubisme sintetis dicirikan oleh elaborasi kombinasi, yang dimulai dari abstraksi figuratif yang terfragmentasi. Ini dikembangkan secara bersamaan oleh Braque, Picasso dan Juan Gris.
Di sinilah warna menjadi lebih kuat dan figurnya jauh lebih estetis karena pengenalan komponen seperti potongan kertas dinding, potongan koran, guntingan surat, dan kotak korek api.
Ciri-ciri Kubisme
Di antara karakteristik seni kubisme yang paling menonjol yang dapat kita temukan:
Perspektif ganda: gerakan ini adalah tindakan pembangkangan yang dimulai dari sudut pandang tradisional, mengusulkan untuk menghilangkan perspektif ganda, yang melambangkan integritas objek dalam satu bidang tunggal dan unik.
Manajemen warna: untuk pelukis kubisme, kekuatan warna Fauvisme dan Impresionisme sangat menarik, yang lebih memilih warna abu-abu, coklat dan hijau dengan luminositas yang sangat sedikit. Pada tahap pertama gerakan ini, palet monokromatik menonjol dalam skala besar, yang sedikit demi sedikit ditambahkan warna.
Awal: awal dari seni Kubisme diberikan dari lukisan “Wanita muda dari Avignon” oleh pelukis Pablo Picasso, bagaimanapun, mereka yang disinyalir sebagai pendiri adalah Cézanne dan George Seurat. Beberapa sarjana menghitung pentingnya fotografi dalam penebusan seni bergambar dan kebutuhan untuk setia dengan kenyataan.
Akhir Kubisme: akhir dari seni ini terletak menjelang pertengahan tahun 1919, yang merupakan periode pasca perang. Pelukis kubisme memulai jalur estetika yang berbeda, seperti abstraksionisme atau Dadaisme.
Serbuan ke dalam kubisme: seniman dari gerakan lain melakukan serangan sementara ke dalam kubisme. Dengan cara ini, itu adalah tren yang cukup terkenal di akademi seni berikut.
Seniman utama kubisme
Pablo Picasso
Dia adalah seorang pematung dan pelukis Spanyol, pendiri Kubisme bersama dengan Georges Braque. Salah satu lukisan Picasso yang paling terkenal adalah ” Young Ladies of Avignon” yang dibuat pada tahun 1907.
Karya penting lainnya dari pelukis kubisme ini adalah “wanita yang menangis” adalah lukisan yang melambangkan wajah seorang wanita putus asa, yang menangis dan menderita, ini menjadi salah satu contoh kubisme murni dan salah satu lukisan yang memiliki lebih banyak beban sejarah.
George braque
Dia adalah seorang pelukis Prancis, pencipta dan promotor Kubisme, bersama dengan Picasso. Karya-karyanya yang luas membuatnya melalui berbagai tren dan gaya, yang mengubahnya menjadi salah satu eksponen lukisan terbesar saat itu.
Di antara karya Braque yang paling menonjol adalah: Rumah di L’Estaque dan Wanita dengan Mandolin.
John Gray
Dia adalah seorang ilustrator dan pelukis Spanyol yang menyebarkan karyanya di Paris, dan dianggap sebagai salah satu master lukisan Kubisme.
Karyanya yang paling menonjol adalah potret Pablo Picasso yang dibuatnya pada tahun 1912 dan karya berjudul Guitar and bottle.
Salvador Dali
Dia dianggap sebagai pelukis paling menonjol dari tren surealis Spanyol. Setelah kematiannya, ia meninggalkan banyak koleksi karya dan cara baru untuk memahami seni dan estetika.
Seniman ini memiliki sejumlah karya luar biasa di mana ia ditemukan (La jorneta, 1923 and great harlequin and little bottle of rum, 1925).
Fernand leger
Dia adalah salah satu pelukis Kubisme terkemuka di awal abad ke-20. Dia membuat beberapa mural yang sangat terkenal di antaranya adalah bimural Fernand Leger, yang terletak di Kota Universitas Caracas (Venezuela) dan Mona Lisa dengan kuncinya, yang dibuat pada tahun 1930.
kubisme sastra
Kubisme sastra muncul dari seni piktorial, dan dinamai untuk persaudaraan sederhana antara seniman di kedua sisi, dan juga karena ada banyak kesamaan antara cita-cita pelarian artistik dan abstraksi mereka.
Coriphean lukisan kubisme Apollinaire, Cendrars dan Max Jacobs, berjalan beriringan dengan perhatian artistik Juan Gris, Picasso dan Delaunay.
Perkembangan inovatif dalam ilmu-ilmu sosial, terutama teori-teori Sigmund Freud, berdampak luar biasa pada seni sastra.
Dengan cara ini, kaum Kubisme menunjukkan lebih banyak antusiasme dalam panorama internal orang tersebut, daripada dalam peristiwa yang terjadi di panorama eksternal dunia netral.
patung kubisme
Dalam seni pahat kubisme, prinsip dipertahankan yang menunjuk pada penggunaan bahan limbah, menggunakan teknik yang sangat mirip dengan kolase, daripada selalu mengerjakan balok marmer atau batu yang sama.
Dengan cara ini, teknik “tanpa massa” berkembang, sehingga mengembangkan sosok tiga dimensi dengan lubang dan rongga di permukaannya.
Kubisme seni pahat memiliki keselarasan dan tujuan yang sama dengan gambar, tetapi aktivitasnya berada di dimensi ketiga .
Patung-patung dicirikan oleh sinkronisasi visi, dengan persimpangan volume, apresiasi baru dari bahan, dekomposisi angka; Di sinilah seniman menemukan lubang sebagai potongan pahatan. Patung-patung seperti wanita menyisir rambutnya, pendayung gondola dan berdiri telanjang, adalah contoh kubisme.
Pertanyaan yang Sering Diajukan tentang Kubisme
Tentang apa kubisme?
Ini adalah tren artistik avant-garde yang berasal dari abad ke-20. Hal ini didasarkan pada penyertaan bentuk geometris dan garis lurus dalam lukisan atau patung.
Untuk apa kubisme?
Ini benar-benar berfungsi untuk mengesampingkan kecenderungan naturalistik dan menangkap jenis seni baru dengan karakteristik, unsur, dan bentuk yang berbeda.
Siapa yang menciptakan kubisme?
Pablo Picasso dan George Braque bertugas menghidupkan tren ini.
Kubisme berasal dari zaman apa?
Itu lahir pada awal abad ke-20, tetapi sedikit demi sedikit kehilangan relevansinya.
Kubisme termasuk aliran apa?
Untuk surealisme dan cararnisme.
Seni
Seni rupa
Renaisans